«Люди все больше хотят видеть в музее, галерее не только историю, но и настоящую жизнь, быть сопричастными. Монолог, как практика, устаревает, зритель перестает быть пассивным, становясь важной фигурой в искусстве, приобретая власть и влияние. Его интерпретация завершает произведение.
⠀
Пропускать объект искусства через себя, находить свой смысл и значение, я пошла дальше: находить ответы на волнующие вопросы, над которым человек стоит и решать дилеммы. Так возникли арт - проекции.
⠀
Чем они отличаются от арт - медиации? И то и то вовлекает в дискуссию, обмен мнениями и диалог, активирует зрительскую позицию, позволяет чувственно переживать искусство, делает его доступнее и понятнее, вовлекает молодежь. Отличие - в фокусе.
⠀
Арт - медиация - образовательный метод, у арт - медиатора чаще экспертная позиция. Он - на стороне развития музея, посредник между произведением и посетителем, переводчик. Арт - проекции хотя и погружены в контекст искусства, но стоят на стороне зрителя и направлены на развитие человека, команд, сообществ.
⠀
Ведущий арт - проекций - эксперт в психологии групп и взаимодействия. Он не инсталлирует смыслы, не помогает оценить произведение и художественную ценность, не корректирует ход дискуссии и высказываний. Он находится в нейтральной позиции, помогает связывать смыслы участников с происходящим в группе и обществе.
⠀
В арт - проекциях мы отталкиваемся от произведения или выставки, чтобы пойти в размышление о своей жизни, актуальных социальных темах и процессах, будущем, находим решение для назревшей задачи. В такой свободной дискуссии - множество точек зрения и группа равных. Каждый участник со своим знанием и символическим вкладом. Получаются глубокие, живые, интересные разговоры».
